Liceo Blanco

SINOPSIS

Jeliza-Rose es una niña que convive con sus padres drogadictos. Al morir estos, la niña escapa a su imaginación huyendo del siniestro retrato de la realidad. Vive un caprichoso y emotivo cuento mientras va conociendo a personajes extremos y el mundo real se va volviendo más extraño a cada segundo.

¿QUÉ TAL?

Anormal. Es la definición exacta para el cine de Gilliam. Para lo bueno y lo malo. El último trabajo del hombre que ha estado involucrado en el doble de proyectos abortados de los que han visto la luz, es más esteta y enfermizo que nunca. Un coctel difícil de digerir, como demostró su paso por el festival de San Sebastián, dónde fue abucheada. Sin embargo, la indiferencia es imposible, no es un mal trabajo al uso. Su capacidad para agarrarse con uñas y dientes al cerebro es sorprendente. Desde ya, destinada a entrar en el selecto club del cine de culto.

La película cuenta con numerosos ramalazos de ingenio creativo. Su cámara es inquieta, inquisitiva, amoral y naturalista. Lo virulento de su premisa es proporcional a lo inquietante de su falta de prejuicios, de su naturalismo infantil y obsesivo, pocas veces mostrado con tanta certeza. Los juegos mentales de Jeliza-Rose son de un realismo cruento admirable. Debido a esto, la narración se resiente de momentos de inconsistencia y altibajos rítmicos, pero se consigue un realismo fuera de lo común en el hilo de las ideas de una niña. Caóticas y sin edulcorar, libres de ideas preconcebidas y evaluaciones del entorno.

Su dirección es igual de artesanal e inconexa que siempre, buscando más la belleza del plano a plano que de su conjunto. Ahora más que nunca, Gilliam parece un niño jugando con dinamita. Insolente a la par que fascinante. Sopesando los temas, es fácil entender el mal ambiente con que la recibió el prestigioso jurado snob de San Sebastián. Aunque a nosotros no se nos caigan los monóculos, en cierto modo es comprensible que no entraran en un juego tan arriesgado.

Todo un trabajo de contrastes. La imaginería de Gilliam se regodea en su plenitud, abarcando numerosas ideas de una ambigüedad inspiradoras, diseminadas con cuentagotas. Desgraciadamente, no para de tropezar. En el otro lado de la balanza, se encuentra una historia tan vacua y de desarrollo tan forzosamente descabellado, provocativo e ingenuo, que no logra encontrar un equilibrio.

Una película hecha exclusivamente para fans de Gilliam. Una declaración de intereses y una rica muestra de su mundo visual. Se pierde en su inocente morbidez y la impresión final es de haber perdido dos horas de tu vida (o habernos tomado el pelo en caso de tener monóculo).

Pues es una película que como tantas otras he tenido que ver por que la veo día tras día en el trabajo, a ratos, y para no volverme loco, tengo que verlas, y pensaba que iba a ser un muy ponzoñosa, pero no, he salido gratamente contento.

Los efectos aunque no son realistas (no se intenta dar esa imagen) están muy bien conseguidos, un detalle que me llamó mucho la atención es sobre el principio, que se ve un niño intentado alcanzar una pajita de un zumo con la boca, y esta se le escapa y es muy realista como intenta cogerla (ahi la película ganó muchos puntos para mi)

Es una película de disney, hay que reconocer que es tierana, pero otra cosa que me sorprendió fue que los “textos” están perfectamente en castellano (si alguien sabe si un estudio de 3D hace las mismas escenas por lenguaje que lo comente)

Es guión es muy sencillo y tiene los típicos fallos de cuando se juega con el espacio-tiempo, aparte de eso, una de las últimas películas de animación (disney) que me han entretenido, y OJO, aparece rafael!!

Retomando la web, voy a hacer una breve reseña de esta película.

La verdad es que es una película entretenida, sin grandes efectos especiales (que no le hacen falta) y con un humor sencillo, no del que provoca el chiste facil ni del que tienes que pensartelo, es muy justa en este sentido.

La película nos cuenta la histora de “ben stiller” un hombre que es poco en la vida y que tiene que tomar un puesto como guarda de seguridad en el museo, cuando se da cuenta de que este por las noches está “magicamente encantado”.

No es una película que presente valores, no es una película grande en nada, es simplemente una película para sentarte una tarde “floja” en el sofá, y pasar una hora y media entretenido con un paquete de palomitas, pero no creo que llegue a ser una perdida de tiempo y si te cae bien este actor, seguro que te gustará

1Saludo

imagen tomada de zonadvd.com

Voy a tratar de ser breve, es tarde y solo quiero comentar una película que me ha impresionado. Tal vez amplíe este comentario en el futuro.

Acabo de ver Silent Hill y aun estoy reuniendo los pensamientos y sensaciones que esta película ha dejado en mi. A parte del horror, el asco y el rechazo que esta película producirá en cualquier persona cuerda, debido a sus altas dosis de gore y de imágenes perturbadoras, hay muchas cosas detrás de ella.

La reflexión que quería traer no es sobre su argumento. No sé si es como el del juego porque no lo he jugado, ni me interesa eso ahora mismo. Independientemente de si es fiel o no, no está mal, consigue mantenerte pendiente. Si eres un jugador habitual. Y ahí está el arma de doble filo de esta película, su peculiaridad y su perdición: su desarrollo.

El desarrollo de la historia en esta película es completamente atípico para el cine, pero no para los videojuegos. El comienzo, pese a cambiar el protagonista, me recordó muchísimo al del juego. Solo he jugado una media hora pero las sensaciones eran muy parecidas. Las imágenes, la música, el ambiente, la soledad. Todo comienza como el juego, no sé como sigue, pero si voy a dar mi opinión de cómo y porqué está construida esta historia así. La mayor parte de la película transcurre con Rose en solitario, avanzando en un mundo de fantasía y terror que no parece tener sentido. Algunos personajes aparecen fugazmente, pero Rose huye de ellos, o los asusta…. Casi no hay diálogo, hay pequeñas pistas que llevan a la siguiente situación extraña. ¿Por qué es esto así? Sencillo: porque es como un videojuego.

La película cobra sentido si la vemos como si la estuvieramos jugando. El desarrollo de la historia tiene sentido si lo vemos como un juego. Pequeñas pistas, huir de los enemigos, un solo personaje permanente en pantalla. Los puzzles que llevan a pequeñas satisfacciones pero que no revelan la historia…. Todo es como si jugáramos. Los movimientos de Rose parecen aleatorios, pero en realidad siempre se dirige al siguiente paso. Imaginad que deambuláis por Silent Hill controlándola. La moveréis hacia cualquier lado, buscando la siguiente pista. Un dibujo, la escuela, busquemos la escuela. En la escuela un papel… Un personaje perturbador que nos da una pista o que nos acompaña, o que nos salva… Y al final un desenlace en el que todo se explica, la “recompensa” por llegar hasta allí. En la película lo llama justo así, y es como si comenzara la secuencia prerrenderizada que todos estaríamos esperando al llegar a ese punto del juego.

Los puzzles, la acción, el inventario, la exploración de escenarios… Todo es como en un videojuego. Tanto la parte de Rose como la de su marido tienen que ser vistas así y así cobrarán sentido. Es una apuesta difícil y curiosa que creo que ha pasado factura a la peli, que enseguida ganó muy mala fama.

¿Es correcto esto? ¿Podemos cambiar el desarrollo normal de una película sin que se resienta? Yo creo que sí. Personalmente me gusta que el desarrollo cambie porque es algo que pocas veces ocurre, nos tienen acostumbrado a siempre lo mismo, familia feliz, aparece un problema, luchan con los malos y al final los malos mueren (alguno puede quedar vivo para una segunda parte) y todos a casa tan felices. Películas como Memento, Requiem por un sueño, 21 gramos, Hurlyburly, y otras muchas honrosas excepciones rompen esa guía y nos sorprenden a la vez que nos pueden disgustar, al no encontrar lo que esperamos tras cada paso. A mi me gusta que hagan esto, pero comprendo que hay muchas personas que no lo esperan y que no quieren tratar de adaptarse al nuevo ritmo y compás de esa o aquella extraña película, cuando a ellos les gustan las de siempre.

Esta película, aunque no esté al nivel de las otras mencionadas, tiene en común con ellas eso: necesita que nuestra forma de verla sea distinta. De otra forma agrederá a nuestro sentido común, a lo que esperamos de ella, y nos decepcionará. Si te gusta el gore, las imágenes desgradables y los monstruos de pesadilla y si además has jugado a videojuegos de aventura-intriga o survival horror, esta es tu pelicula. Sino, sigue mis consejos y vela con paciencia, descubriendola con cada paso de Rose, tratando de resolver el enigma con ella, buscando sus pistas, tal vez así disfrutes de la peli.

Os dejo con una frase muy parecida a otra de El cuervo: “Mother is god in the eyes of her child”
(En el cuervo: “Mother is the name for God in the lips and hearts of all children.”)

Esta pelicula puede añadirse a las peliculas de animación que ha comentado Juanmi, aunque realmente no está a la altura.

No se si será una mala racha viendo películas, pero esta para mi gusto ha sido bastante pobre, y eso que el trailer tenía muy buena pinta (quizás con un trailer de 5 o 6 minutos no hubiera echo falta ver la película).

La pelicula tiene muy buenos puntos, algunos buenísimo, pero el resto del guión es malísimo en el que se cuenta como Boug, el oso protagonista, tiene que volver a casa de su dueña, cruzando el bosque (al que no está adecuado) acompañador por Elliot, un ciervo segundón que hace como ocurre en muchas, de personaje para equilibrar al personal.

Con respecto al sonido, la música no me pareció que destacara en ningún punto, y el audio español es bastante malo en el doblaje, no siendo coherentes las voces con los personajes.

La técnica de animación es buena, pero no nos sorprende con ningun desfase de técnicas de diseño ni nada especial que la haga sobresalir en ninguna escena.

Resumiendo, una película del montón, de la que mejor no te esperes gran cosa.

1Saludo

Nos encontramos ante un músical llevado a cabo en una película de animación (el primero que yo haya visto que une estos dos conceptos), en el que recreamos la historia de Mumble, un pingüino emperador que no sabe cantar.

Para saber el “por que” de este drama tenemos que irnos a la realidad, y es que es en la realidad donde se ha demostrado que los “graznidos” de los pingüinos emperador son, para ellos, únicos y totalmente propios e identificables, distinguiendose entre ellos por sus melodías.

Y aquí es donde aparece nuestro protagonista, un pingüino que no sabe cantar, pero a cambio, tiene el don de saber bailar.

Es la típica historia del patito feo, el inadaptado del grupo, que después de una serie de vivencias acaba siendo en mayor o menor medida aceptado.

Los “gráficos” son geniales, de lo mejor que se puede ver, habíendo escenas que no sabes realmente si son hechas por ordenador, o videos reales. Incluso aparecen personan y uno duda al principio si están hechas o no por ordenador.

Para acabar comentar como anecdota que el protagonista tiene 3millones de pelos que le consiguen dar una realidad enorme y decir que la historia es muy bonita, aunque con unos momentos un poco duros, que le sirven para hacer algo de crítica social.